MARIBOR ELEKTRONSKA DESTINACIJA – MED 2015

Festival, ki je svoj ognjeni krst doživel leta 2008, je usmerjen v sodobno elektro-akustično glasbo, ki izhaja iz evropskih avantgard 20. stoletja, zlasti iz dodekafonske glasbe, ki jo je vzpodbudil skladatelj Arnold Schoenberg ter temelji na principih, ki jih je postavil nemški raziskovalec zvočnosti Karlheinz Stockhausen, nadaljevali pa izvajalci in teoretiki konkretne glasbe, denimo francoski skladatelj Pierre Schaeffer po drugi svetovni vojni.

Takrat so neoavantgarde in gibanja kot je Fluxus, z verjetno najvidnejšim predstavnikom Johnom Cageom, pričele povezovati glasbo z drugimi področji umetnosti, Marcelom Duchampom kot likovnikom in performerjem, Mercom Cunnighamom kot baletnikom in koreografom, Nam June Paikom kot pionirjem video umetnosti in teoretikom, ter tudi z drugimi vedami, od filozofije do znanosti, fizike in matematike.

Glasba druge polovice 20. stoletja je destrukturirala in analizirala, se nato povezovala in sintetizirala forme, akustično in elektronsko v elektroakustično glasbo. Z razvojem elektronskih instrumentov v drugi polovici 60. let se je tudi elektronska glasba emancipirala kot samostojna oblika glasbenega izraza. V Sloveniji je med najvidnejšimi predstavniki elektro-akustične glasbe Bor Turel, dasiravno z njo koketirajo tudi drugi slovenski skladatelji, denimo Jakob Jež, Janez Gregorc in najbolj mednarodno poznani Vinko Globokar.

MED = raziskujoč projekt, ki je odprt za različne načine ustvarjanja in je namenjen poglabljanju interakcije med različnimi mediji produkcije, s čimer se festivalske vsebine še bolj približajo Kiblinemu poslanstvu.

MED deluje v smeri vzpostavljanja Maribora kot ene izmed destinacij na zemljevidu glasbenih sladokuscev, ki jih še posebej privlačijo nevralgične točke glasbenega ustvarjanja.

MED išče ravnotežje med dvema morda na prvi pogled nasprotujočima si aspektoma ustvarjanja elektronske glasbe - eksperimentalnim in igrivim. Eksperimentalni pol je s strani igrivega pogosto dojeman kot dejavnost, ki je namenjena sami sebi, igrivi pol pa z vidika eksperimentalnega večinoma kot pretirano profano početje. Zato je MED osmišljen kot popotovanje po kontinuumu, ki leži med tema dvema poloma ter kot tak teži k »spravi« in medsebojnemu komplementiranju različnih pozicij znotraj ustvarjanja elektronske glasbe. Zato je vsekakor pomembno tudi, da se prek takšnih dogodkov teži k deelitizaciji, ki pa se nikakor ne sme odvijati v smeri banalizacije vsebin. Ravno nasprotno - projekt je namenjen tudi spodbujanju zvišanja zahtev s strani publike. Dejstvo je, da so skozi zgodovino glasbene industrije vsekakor obstajala obdobja, ko je popularna glasba dosegala zelo različne stopnje kakovosti. Razširjenost določenega žanra pa je močno odvisna tudi od dosegljivosti samih vsebin in ravno festivalska dogajanja pogosto pomenijo prostor vzbujanja zanimanja za nove kulturne vsebine.

KIBLA PORTAL, Valvasorjeva 40, Maribor (zemljevid)

MED je vse od svojega vzbrsta v letu 2008 zavezan vodilu odprtosti za različne načine glasbenega ustvarjanja in namenjen poglabljanju interakcije med različnimi mediji produkcije. Temelji torej na žanrsko čim bolj neobremenjenem dojemanju elektronske oziroma elektroakustične glasbe, z željo omogočanja svojevrstne estetske izkušnje prek drezanja v nevralgične točke glasbenega dogajanja, novih konceptov in raziskujoče narave produkcije. Za svoje konceptualno izhodišče jemlje glasbo druge polovice 20. stoletja, predvsem načela destrukcije in analiziranja ter nadaljnjega povezovanja in sintetiziranja form.

MED 2015, KIBLA PORTAL

Cut Hands (VB) - Live

Za projektom Cut Hands stoji William Bennett, ki si je ime zanj sposodil iz pesmi svojega izvornega eksperimentalnega noise benda Whitehouse, naslovljene Cut Hands Has The Solution. Afro Noise I, prvi album pod tem imenom je luč sveta ugledal leta 2011, nato pa so vsakokrat z enoletnim razmikom sledili še Black Mamba, Madwoman in Festival Of The Dead. Njegovo glasbo je mogoče slišati tudi v dokumentarnih filmih, kot so Siberia: Krokodil Tears (2011), Inside Syria (2011), Kings Of Cannabis (2013), Snoop Doggovem Reincarnated (2012) in Glastonbury (2012) Juliena Templa. Bennett, ki ga pri njegovi samostojni produkciji v veliki meri navdihuje haitijski vudu, vpeljuje bistveno drugačne načine uporabe centralnoafriških tolkal, s čimer ustvarja zvok, ki je brez primere po svoji fizični in čustveni intenziteti.

williambennett.blogspot.com

Mono Scarves (SI) - Live

Klemen Šali, znan kot Mono Scarves, predstavlja delec noiserske mladeži v Mariboru. Od začetnih igračkanj s tovarniško proizvedenimi sintisajzerji zvoka se v zadnjem času posveča predvsem izdelavi in preizkušanju doma narejenih sentetizatorjev zvoka, ki jim je po večini skupno to, da jih upravlja s svetlobo. Selitev se je zgodila od sintov, ki se svetijo, na take, v katere se sveti - od polikanih efektov preskok na tiste, ki so bolj umazani in dopuščajo manj kontrole. Od hrupa v še večje ekstreme ...

monoscarves.bandcamp.com

Dodecahedragraph (SI) - Live

Eksperimentalni elektronski projekt iz Hrastnika, pod katerim deluje Neven M. Agalma, ki ga poznamo tudi iz noise / drone zasedb Ontervjabbit, Cadlag, Sevenborn And Rasturen, HuxDexAA itd. Njegov prvenec Soterag (2007) je izšel pri domači založbi Pharmafabrik Recordings, kjer še naprej izdaja svoje stvaritve. Njegovo zvočno raziskovanje temelji na poigravanju z različnimi elementi abstraktnih formul / ritmov / izsekov in ambientalnih pejsažev, kar poslušalcu omogoča svojevrstno kontemplativno izkušnjo.

http://dodecahedragraph.bandcamp.com/
www.facebook.com/Dodecahedragraph/

Kaganovich (SI) - DJ

Kaganovich, čigar ustvarjanje najlaže umestimo v polje med ritmično elektroniko in noise, je leta 2013 pri založbi - oziroma »vseskozi šireči se interesantni skupnosti« - Mlamol izdal kratkometražno ploščo Steppes Of Armenia, v kratkem pa se obeta še sveža kasetna izdaja. V produkciji se neposredno navezuje tudi na preteklost določenih glasbenih odvodov, v svojem DJ setu pa bo predstavil nabor avtorskih komadov, kar pomeni, da se obeta preplet težkega industriala in noisa v navezavi na poliritmične vzorce.

https://soundcloud.com/kaganovich

Jan Schulte aka Wolf Müller (DE) - DJ

DJ in producent Jan Schulte, ki je znan tudi kot polovica dvojca Montezumas Rache, razpolaga z več alter egi, kot so Bufiman, Diskoking Burnhart McKoolski ali Wolf Müller. Tokrat se bo predstavil pod slednjim, ki stoji za bolj skrivnostni, perkusijsko naravnan, vendar igrivo zapeljiv in pri kraut rocku navdahnjen odvod njegovega udejstvovanja. Sicer pa je Schulte tudi rezident düsseldorfskega kluba Salon des Amateurs in glasbeni vodja Single Cluba, ekscesnih dogodkov tamkajšnje akademije, ki so spoj 24-urne zabave in umetniškega dogajanja.

https://soundcloud.com/jan-schulte

Krilc (SI) - DJ

Krištof Modic oziroma Krilc je najnovejše ime domače elektronske scene, ki se samplerjem in kompresorjem posveča že od malih nog. Vrsto let že producira garage, techno in house beate, pri svojih devetnajstih pa ima za seboj že prvo vinilno izdajo na prvi ediciji kompilacije Stiropor. Od nedavna je tudi študent avdio produkcije na inštitutu SAE v Ljubljani.

https://soundcloud.com/krilc